<片長>　
99 Mins
　
<導演>　
丹尼斯李
　
<主演>
茱莉亞羅勃茲 ……莉莎
萊恩雷諾 ……麥克
威廉達佛 ……查理
艾蜜莉沃森 ……珍
凱麗安摩斯 ……凱莉
　
[簡介]
如同預告片裡字幕揭露的，這是一個即將崩潰的家庭。纖細敏感的兒子跟嚴厲難搞的老爸，柔軟堅毅的妻子與不懂體諒的丈夫。而身為所有人中心的媽媽，既要緩和爸爸對兒子的緊張關係，還要面對暴躁易怒的老公。倘若媽媽消失了，這個家庭會不會也就跟著癱塌瓦解？
　
[百字短評]
棒呆了！查了資料才知道這竟是部新手作品，實在讓我驚訝不已。情緒沈重而糾葛，劇情則綿密地環環相扣。片子裡幾乎每個角色都演得好，光看父親跟兒子兩個人飆戲就值回票價了。《花園裡的螢火蟲》真的是部好電影，不譁眾取寵，甚至看了也許會悶悶的，卻令人無法錯過。
　
　
[正文]
　
源頭
這是個精彩的故事。電影一開始的爭執戲，就震懾住我。你很難想像，一個孩子的心裡卻有著那麼大的憤怒。威廉達佛把咄咄逼人，嚴厲不留情面的爸爸查理演得極好，而凱登伯伊也將幼年麥克敢怒不敢言的壓抑，演得十分傳神。由於這兩個人的好演技，身為觀眾的我們，便願意相信這場異常激烈的父子爭執是真的，而導演也在這場爭吵中，為主角們的個性立下基調。
　
　
疏離
透過麥克與查理這對父子，導演講的是疏離。面對自以為是世界中心的查理，麥克根本不屑，也懶得理。尤其有一幕，導演刻意拍出查理叫大家在樓下默哀，麥克卻毫不理會地在樓上做愛，把整間房子弄得嘎嘎地響。諷刺與難堪，莫甚於此。為何同一個屋簷下的血肉之親，要弄成像磁鐵的兩極，一碰觸就得彈開，形同陌路？固執，是冷漠的元兇。
　
　
成長
另一個主題，是成長。小時候的麥克早熟敏感，無法認同爸爸的粗魯自大，在家中倍感孤獨，而暫住家中又年紀相仿的阿姨，珍，便成了麥克最好的朋友。但多年後為人母的珍，跟某些想法還留在當年的麥克，則成了強烈的對比。
　
若沒有珍那樣帶著麥克做些「蠢事」宣洩情緒，也許他無法好好活到如今；但等她真的成為一個母親，卻又因擔心，而無法把早熟的兒子當大人一般地尊重。兩種做法孰優孰劣，導演沒給答案，不過，最後還是讓麥克從理解的角度出發，才找到了珍走失的兒子。
　
　
交錯的時空
整部影片裡用兩條平行線敘事，麥克的童年與他成人後的世界。雖然兩邊都在同時行進，但剪接得巧妙，所以在兩條線互相切換之間，情緒卻一直都是延續的，完全沒被打斷。
　
而在交錯的同時，導演不斷用過去那條線上發生的事，來為替現在這條線鋪梗埋樁，使過去的憤怒或悲傷，造成現今的衝突或冷漠，一環扣著一環，織就了影片裡複雜而強烈的情感。即便是下筆的此刻，那些情緒仍然鮮明，在我腦海裡一波又一波地衝擊。
　
　
尾聲
我喜歡這部片，也不喜歡這部片。喜歡是因為真的精彩，不喜歡是因為太過真實，觸碰到一些我不願面對的部分。但不論喜歡還是不喜歡，它就是一部好電影，一部實實在在的傑作。
　

　
<片長>　
107 Mins

<導演>　
大野伸介

<主演>
遠藤雄彌 ….野野村輝
鈴木裕樹 ….由多比呂彥
中村優一 ….鳩村大輔
原田泰造 ….由多比呂士
南澤奈央 ….永田櫻
　
　
[簡介]
阿輝（遠藤雄彌 飾）從小就非常喜歡騎單車，尤其對騎斜坡有無比的狂熱。而他剛就讀的龜丘高中自行車社，正因連年戰績不佳，面臨解散的壓力。偏偏主力之一的阿松（小林裕吉 飾）又因課業因素退出…，他們要如何打敗宿敵鳳帝高中？而心裡只有絕不認輸的堅持，完全無視競賽規則的阿輝，能順利協助單車社贏得大賽嗎？
　
[百字短評]
輕鬆，熱血，好看！我想整部電影的短評，可以用這三個詞彙作為代表，所以乾脆直接寫出來比較快。不論你是男是女，年紀或大或小，如果有時間，就進電影院看這部電影吧！一個字做結，讚！
　
　
[正文]
　

　
經典改編
看完電影後我才知道，原來這部作品並不是原創，而是改編自曾田正人的熱血單車漫畫「鐵馬頑童」，原作長達18冊。因為電影劇情完整，故事概念清楚，所以令我很難置信這麼優秀的作品是改編漫畫，而不是為電影量身訂做的原創劇本。根據官方網頁報導，改編劇本花了將近一年才敲定，其難度及製作團隊的用心可見一斑 。
　
　
不只熱血
片子一開始，就是一個小孩騎著單車，停在山坡前。接著鏡頭往前帶過去，映入眼簾的是，沿著山勢綿延幾至天邊的斜坡道路，然後鏡頭再拉回小孩身上。這時我想照慣例，一定就要煽情起來了吧，搭著偶像團體青春吶喊的歌曲，小孩就不顧一切地向前衝…。
　
錯了。耳邊響起的，是輕快的鋼琴聲，而小孩很努力地慢慢向前…。下一場戲便是預告片裡，主角很搞笑地在山坡上跟學校公車尬車的片段。再接著，有一段主角跟對手單車對決的劇情，但配樂卻是很輕鬆的爵士樂。這些出人意表的安排，都讓我眼睛為之一亮。
　
這是導演大野伸介初次執導的電影長片。在《鐵馬頑童》中，他想拍的不只是單純短暫的熱血煽情，而是更廣義更深刻的，那種高中時期對於某件事單純的熱愛與堅持。能單純地享受喜愛的事物，身體也許會累，但心裡是輕快而踏實的。
　
　

　
心跳加速
另一個令我佩服的地方，是導演如何表現單車的速度感。在一般印象中，單車並不是速度很快的交通工具。騎乘者可以透過身體來感受熱情，但旁觀的人便得透過其他方式。導演則是透過拍齒輪、鏈條、輪胎…，這些單車零件快速的旋轉再加上剪接技巧，成功地把速度感營造出來，讓觀眾就好像一起跟著騎車似的。此外，在故事中雙方有場下坡路段的對決，好幾個畫面拍成除了人跟單車以外的背景，都因速度太快而模糊，全部被拉成直線一般。看起來很有魄力，衝刺的臨場感十足，非常過癮，連心跳都會隨著音樂的節奏，怦怦怦地加速起來！
　
　

　
還是青春
除了熱血，所謂的團隊精神，毫不放棄的堅持，騎單車的純粹快樂，還有阿輝那唐吉軻德式的瘋狂行徑，導演都一一拍了出來。
　
想想好像也只有在高中那樣的青春時期，才可以這麼義無反顧。長大成人後，多了許多責任和現實的包袱，似乎也很難這麼理直氣壯，毫無後顧之憂地享受夢想。《鐵馬頑童》雖然熱血，卻意外地讓我有一點點感傷。不過，雖然感傷也是快樂的！

[簡介]
一個在貧民窟長大的少年，只要再答對一道題目，就可以成為益智節目上首次贏回兩千萬盧比大獎的幸運兒！他是誰？連醫生律師們都從沒贏超過一萬六千盧比，他憑什麼能夠過關斬將，一路答到底？而經過那麼多的生死流離，少年究竟能否見到那個仍珍藏在心底的女孩兒？
　
[短評]
看完電影我跟大多數人一樣，不可免俗地在心中把這兩部奧斯卡宿敵作了比較。老實說，我比較喜歡《班傑明的奇幻旅程》。雖然兩部電影不論在劇情或電影技巧上都頗有可觀，但我終究因為劇情安排，以及某些曖昧不明的暗喻，選擇了《班》片。也或許是現在的心境使然，《班》片溫暖裡帶著的悲傷，更能讓我感動。 Continue reading →

[簡介]
一個年輕的大提琴手，在失業之後回到故鄉。誤打誤撞之下竟應徵上了「納棺師」，這是份幫往生者遺體化妝入殮的工作。懷著不確定的心情，還得面對社會眼光的壓力，以及妻子的不諒解，他該怎麼走出陰霾，奏出屬於自己人生的光明樂章？
　
　
[百字短評]
《送行者》劇本簡單完整。從人生職場的轉換，夢想破滅講起，轉以主角的職業納棺師來審視各樣事物。社會的偏見，小人物對自身職業的堅持，以致於各類的死亡與諒解，還有夫妻情感與父子間的糾結。很多部分描述篇幅不長，大多是以影像與音樂來引起觀眾心中共鳴，因此年紀太輕的觀眾也許較無法投入劇中情感。這是部不容錯過的片子，但看了會哭而且搞不好是大哭，週末想輕鬆的觀眾，請改天再來。 Continue reading →

[簡介]
這是一個沒發生過二次世界大戰的日本，另一個日本。在這裡，貴族制度依舊盛行，社會上階級壁壘分明。人們不能自由戀愛，只能跟同階層的人交往。然而，在如此保守的社會中，出現一個專偷貴族，來無影去無蹤的神奇大盜K-20！名警探明智小五郎（仲村徹 飾）誓言將K-20緝捕到案，但他想要的東西卻每次都能得手，永遠沒人知道他如何出現，如何消失…。

遠藤平吉（金城武 飾），一個熱愛觀眾熱愛表演的特技魔術演員，是馬戲團裡的第一紅牌。某天，為了替身體日漸虛弱的團長籌措醫藥費，他接下一個陌生人交代的偷拍任務。沒想到，竟被陷害誣賴成K-20啷噹入獄。出身低微勢單力薄的平吉，有機會替自己洗刷冤屈嗎…？
　
　
[百字短評]
《K20-怪人20面相》實在太好看啦！這應該是本週新片中，最具娛樂性的片子了。要帥哥有帥哥，要美女有美女，飛簷走壁的動作戲也精彩得很，冒險故事該有的懸疑也沒少，間或穿插爆笑橋段讓氣氛輕鬆，竟然還有浪漫愛情…。片長2小時16分鐘，卻沒半點冷場，真是完全值回票價！ Continue reading →

[百字短評]
中譯片名實在不怎樣，別被騙；預告片剪得好像會大火拼，也別相信；當然，也請別被克林伊斯威特這名字嚇出戲院。「經典老爺車」幽默中帶著溫馨，雖然髒話實在非常非常非常多…。不像商業片般俗不可耐，卻像商業片一般平易近人。如果你從沒看過這位老爺子導的片，這部絕對可以當入門首選！ Continue reading →

[百字短評]
作為本屆奧斯卡最佳原著劇本及最佳男主角的贏家，「自由大道」的確有其可觀之處。戲外，劇本編得精彩；戲中，主角哈維米克奮鬥不懈。不論從哪個角度來說，本片都值得一看。並不像一般得獎片深奧地難以入口，「自由大道」拍得簡單卻引人入勝，並且影片結束後仍讓人盪氣迴腸，回味再三…。 Continue reading →