<片長>
101 Mins

<導演>
伯爾史緹爾

<主演>
馬修派瑞 …… 麥克
柴克艾佛朗 …… 馬克
湯瑪斯雷恩 …… 奈德

[簡介]
麥克唐那，當年的籃球校隊明星，成年後卻變成一個庸庸碌碌、看上司臉色的業務員。就在事業失敗、婚姻破碎的同時，他漫步高中校園，想起了曾經的年輕歲月…。但沒想到無意間遇到的白髮老頭，卻真的讓他重返年少！這回，他的高中生活會有什麼不一樣？

[百字短評]
很好看，是從另類角度出發的YA片。柴克艾佛朗很帥，配角湯瑪斯雷恩的搞笑演出則令人噴飯。整部片不但笑點很多，劇情設計得也很好，讓父親與丈夫兩種角色的都真情流露，可說是故事內容與娛樂效果兼具，相當好看。

[正文]
回到17歲、柴克艾佛朗，看到這兩個關鍵字，你會想到什麼？《歌舞青春》？《辣媽辣妹》？出乎意料之外，《回到17歲》並不像一般YA片，讓帥哥美女笑笑鬧鬧便罷，反倒是以成人觀點又檢視一回青春年少。

以重回到青少年為主要概念的電影已有過幾部，大都是想改變某個關鍵時刻：籃球場上的最後一擊，某次比賽的登台演出，或者畢業舞會上的笨拙模樣…。但《回到17歲》的點子卻不是讓主角麥克（馬修派瑞 飾）回到他的過去，而是讓他的身體外貌再度回到年輕的高中生（柴克艾佛朗 飾）模樣。

於是麥克化名為馬克，順理成章地再念了一次高中。而在跟兒子女兒當了同學後，他才真正看到他的小孩需要什麼，並決心幫助他們。所以觀眾們並不如以往地跟著主角改變過去扭轉未來，而是看著主角「從爸爸變成同學」，搞笑另類地實踐了亦父亦友的理念。

《回到17歲》，也是我看過最認真安排笑點的電影之一。不論是從片頭成人麥克跟麻吉奈德（湯瑪斯雷恩 飾）的宅男式搞笑，或者麥克重返青春後身體外貌改變所帶來的無厘頭笑點，還是奈德狂追嚴肅女校長的誇張惡搞，各個橋段都「笑」果十足而不低級。這看似輕鬆但絕不簡單，也令我不禁想為製作團隊的創意及用心鼓鼓掌。

[心得 (有劇情洩漏)]
光片頭那段惡搞《星際大戰》的光劍對打，就夠爆笑了，而奈德跟女校長竟然因為《魔戒》的精靈語而擦出火花，更是惡搞中的極致！從頭到尾所有觀眾都在狂笑，可見這部片的笑點之多。

但除了狂笑外，這片也有令人感傷的時刻。尤其在法庭上打離婚官司時，馬克拼老命對妻子唸出的情書竟不是挽回，卻是放手。此時音樂聲響起，是《我的藍莓夜》裡的插曲The greatest。我想起他對奈德說「我的家人沒有我會過得更好」，那樣決心放手的孤寂悲傷，是如此地令我感觸良多…

<片長>
98 Mins
　　
<導演>　
安迪菲克曼
　
<主演>
巨石強森 …… 傑克
安娜索菲婭羅伯 …… 莎拉
亞歷山大路威 ……賽斯
　
[簡介]
一對從天而降的小兄妹，背負著關乎地球人能否繼續存活的秘密…，他們的家鄉派出機器人追殺他們，一心想抓到外星人好做實驗的美國國防部也沒閒著。而下定決心，欲從黑道中金盆洗手的計程車司機傑克（巨石強森 飾），到底能不能幫助他們潛入秘密基地，奪回他們的太空船，並拯救全人類呢？
　
　
[百字短評]
一部驚險、刺激、又安全的兒童版冒險故事。有特效，有大場面，聲光效果還不錯，主角搞笑起來也挺幽默的。唯獨劇情安排太像童話，比較適合帶小孩去看，不然你就得是一個童心未泯的大人。
　
　
[正文]
童話故事真的是一個很美好的世界。在裡面所有的壞人不是改邪歸正就是永遠消失，而主角們雖然經過千驚萬險或是慘痛教訓，但最後必能化險為夷，有個令人滿意的結局。但，童話故事也是一個很好用的護身符，在這裡不必管轉折牽不牽強，劇情合不合理，有時甚至連物理常識都可以忽略。反正，這是童話故事嘛！而《超異能冒險》就是一部冒險犯難，特效精彩的現代童話電影。
　
　
雖說是動作大片，但其實大部分的打鬥場面都蠻混的，只是點到為止，我有點懷疑這是為了要符合童話故事尺度的緣故。不過，導演在特效上砸錢倒是不手軟，該有的撞擊爆炸都沒少，並且片子才剛開始，就來了一場刺激的公路尬車。看巨石強森左閃右撞地幹掉一堆黑頭車，以及外星小孩大發神威，倒也挺過癮的。
　
　
[心得 (有劇情部分洩漏)]
好吧！我承認我就是個該死的大人。看到一台普通計程車竟然經過重重砲火轟擊，還能跑贏外星人飛碟，我就很難投入這部電影了。
　
　
當然更大的疑問是，這兩個外星小孩既然可以讀出他人心思，可以把身體瞬間硬化把修旅車撞個希巴爛，還能操控提款機跟計程車油門，那怎麼會被麻藥迷昏，被美國國防部抓到，或者需要平凡地球人巨石強森的幫忙？
　
　
更甭提最後有一場戲，女博士竟然可以跟外星小孩一起合開太空船…，是這太空船人工介面設計太好，還是她曾被X檔案裡的外星人綁架去上過飛碟駕駛課程？還有這個…，還有那個…
　
　
以上，當然就是一個吹毛求疵大人的碎碎念，但也許小王子裡說的對，大人們從不關心真正的重點…。倘若拋開上述那些東西不管，《超異能冒險》是很真心誠意地要說一個好聽的故事，是關於一對外星兄妹的冒險，以及一個面惡心善、願意捐棄成見，幫助外星人的巨石大叔。
　

<片長>
90 Mins
　
<導演>　
喬納斯艾克朗
　
<主演>
丹尼斯奎德 …… 艾登
章子怡 …… 克莉絲汀
　
　
[簡介]
快來看 (Come and See) ！在警探艾登負責的連續殺人命案現場中，每次兇手都在四周留下這幾個血紅字樣。這是挑釁，暗示，還是某種不知名的儀式？而隨著案子的發展，艾登發現兇手似乎有意引導警方的辦案辦案。究竟兇手最後的目標是誰？又為了什麼呢？
　
　
[百字短評]
影片技術方面沒有問題，主角警探的演技也不錯，最大缺點是命案本身的設計有缺陷。但這卻又是這類驚悚片的主要賣點，所以一出問題，片子的氣勢也就跟著弱了。
　
　
[正文 (有些許劇情洩漏)]
自從1995年《火線追緝令》這部經典問世後，這種有象徵意義的驚悚犯罪片拍起來都很辛苦。因為不論如何，一定免不了得被拿來跟《火》片做一番比較。而面對這麼經典的片子，很少人能挑戰成功。這回，片名典故源自於聖經的《天啟四騎士》也不例外，並沒開創出新格局。
　
　
其實美術道具、燈光、還有畫面設計都很成功到位。比如第一場戲，在荒郊野外一片冰天雪地中，出現一個高貴的木製小架子，上頭擺著精緻的亮銀色餐盤，便是一個詭異到不行的設計。而接著出場，拿來懸吊被害者的支架，也帶著令人戰慄的美感。最後發現白騎士身份時，他的房間整個都是不可思議到令人害怕的白色，也十分震撼。
　
　
問題，是出在劇本上。
　
　
首先，殺人兇手的象徵意義不夠明顯。從片名可知這四個罪犯，分別代表四個騎士。在聖經裡四個騎士有各自代表的意義，片中也有提到。但這些命案的犯罪動機或殺人手法，卻跟代表意義毫無關連。相較於《火》片有意義地用七宗罪來懲罰被害者，自是差了一截。更甭提聖經裡的騎士是黑白紅灰，而《天》片不知為何改成了黑白紅綠。
　
　
此外，在預告片裡，就已經洩漏了某人是兇手之一，因此「意料不到的加害人」橋段已毫無作用。接下來在獄中訪談的片段，既不像《沈默的羔羊》裡的智慧殺人魔，對辦案線索有所暗示卻又玩弄警探於股掌之間，憑該演員的演技也無法達到像《破綻》裡的兇手一般，用異常冷靜的嘲笑挑釁，讓觀眾感到毛骨悚然。
　
　
[心得 (洩漏關鍵劇情)]
除了在前面提到的，殺人手法跟象徵意義連不起來之外，這些犯罪本身的宗旨也不一致。倘若「四騎士」犯罪的宗旨，是如同第二樁命案的懲罰方式，殺掉犯錯的人（雖然那人罪行是黑騎士捏造的），那麼後兩個命案的宗旨就錯了。因為這兩個騎士都是用自殺來換取讓活著的、犯下錯誤的人痛苦地活著。
　
　
反過來說，倘若後兩個命案對了， 這連續犯罪的宗旨是讓犯下錯誤的人活著並感到痛苦，那麼前兩樁命案的宗旨就錯了，也沒必要用殘暴的手法拿出母親腹中的胎兒。
　
　
犯罪沒有象徵意義，宗旨也無法連貫，但這些卻又是本片最大的賣點，所以我實在很難對《天啟四騎士》有什麼太好的評語。也許只能說精心設計的劇本難求吧！
　

<片長>
94 Mins
　
<導演>　
羅勃賴特曼
　
<主演>
瑞絲薇瑟斯本 …… 蘇珊
塞斯羅根 …… B.O.B.　
　
　
[簡介]
一個叫蘇珊的女孩，婚禮當天意外地被隕石擊中後，身體突然急遽變大，竟撐破教堂的天花板！美國國防部知道消息後急忙趕到現場，將她抓走並跟一群怪獸關在同一座監獄中。某天，地球突然遭到外星人攻擊，危在旦夕，國防部長於是提出大膽計畫：把怪獸放出來對抗外星人！
　
　
[百字短評]
有大場面的動畫，但笑點尖酸刻薄，有點無聊。怪物造型不如想像中可愛，只有黏液怪BOB比較討喜。劇情簡簡單單沒啥創意，比起《料理鼠王》、《汽車總動員》來遜色不少。整部片十分普通，等著下片在家裡看看DVD就可以了。
　
　
[正文]
　
有些人是不看動畫的。
　
「啥？動畫，那是給小孩子看的吧，改看別的好不好？」
　
我以前對動畫的印象也差不多就是《阿拉丁》、《獅子王》之類的，但自從看了《史瑞克》之後，對動畫的看法就改觀了：原來也有這麼機車，畫給成人看的動畫呀？這次夢工廠推出的《怪獸大戰外星人》，很顯然也是一部給大人看的片子。
　
　
除了用片中各種怪獸不同的能力、外型來開玩笑以外，《怪獸大戰外星人》的笑點主要都集中在諷刺美國總統自大又無能，以及男性沙文主義上頭。問題是這些笑料如果從棉裡藏針的諷刺，變成大剌剌地謾罵，那就不怎麼好笑了。
　
　
比如美國總統說「我要發佈大便色警報，因為我嚇得挫屎了」，或他搶著去跟侵略地球的外星人「首次接觸」，結果弄得滿身狼狽地落跑，更別提他囑咐把沖咖啡、發射核彈的按鈕並排在一起…，諷其無能愚蠢的橋段實在太直接明顯，以致於尖酸太多而幽默過少。同樣的問題，也出現在諷刺女主角的自私男友身上。
　
　
商業電影要成功，有一件事是非常重要的，那便是定位準確。換句話說，就是得知道自己在幹嘛。《史瑞克》知道要機車惡搞童話，《海底總動員》知道要講溫馨冒險故事，《料理鼠王》則是大人小孩通吃，有可愛的部分也有成人才懂的機鋒。而《怪獸大戰外星人》裡的怪物不夠可愛，笑點也不夠幽默，因此片長雖只有94分鐘，卻讓坐在椅子上的我有點難熬。
　

<片長>
96 Mins
　　
<導演>　
喬納斯海墨
　
<主演>
芮妮齊薇格 …… 露西
小亨利康尼克 …… 泰德
　
　
[簡介]
露西， 一個成功的事業女強人，某次不小心強出頭的結果，便是突然被派去鄉村小鎮管工廠！從都市來的她，免不了鬧出一堆笑話，並且一來就得罪了工會代表…。她要如何讓自己融入鎮上的生活，並達成改造工廠的使命呢？
　
　
[百字短評]
這是部看完心情會變好的輕鬆小品。劇情很溫馨，笑點很可愛，女主角芮妮齊薇格很會演。沒有創新，甚至也許都是老套，卻是一部適合下班後放鬆的好電影。
　
　
[正文]
城鄉差距，永遠是個拍不完的題材。尤其再加上愛情的包裝，更是許多電影的原型。不論來自城市的是男主角還女主角，笑點好像總是那樣。所以打從一開始，我不是太期待這部片…。
　
　
沒想到，《嬌嬌女上司》卻出乎意料的好看。劇情是四平八穩的起承轉合：都市人跟鄉村人會先相互看不順眼，後來彼此才發現對方的價值，最後再一同攜手度過難關。這架構實在很典型，但還是讓我笑得開懷。或許，笑點單純是個原因。
　
　
這部片並不採用常見的城鄉機鋒對話，這些我們已見識過太多。編劇倒是把片中人物設計的十分直接老實，他們的成見也很單純，所以即便是衝突，也能讓你覺得挺可愛的。而化解衝突也不需大費周章的鋪陳，只要釋出一個善意便能辦到。雖然沒有太多的轉折與糾葛，但卻也免了陳腔濫調的老梗危機。
　
　
當然，除了笑點謔而不虐之外，芮妮齊薇格真的幫了很大的忙。雖然她已有些年歲，但扮無辜耍可愛卻還是能讓你會心一笑！此外，導演也不忌諱地使用大量歌曲來烘托劇中人物的心情，這手法雖然俗套卻十分有效。
　
　
總地來說，《嬌嬌女上司》的定位十分準確，就是輕鬆溫馨的愛情小品。片長不長，只有一個小時半，劇情行雲流水不拖戲，止於當止之處。是部規劃良好並精準執行的佳作。
　
　
[心得(有劇情洩漏)]
當露西（芮妮齊薇格 飾）剛抵達位於這個明尼蘇達的小鎮，新烏爾姆，回家路上她的助理就喋喋不休地問了一堆問題，最後還問「你不介意我問個涉及個人隱私的問題吧？」露西無奈地答道「你已經問很多了…。」打從電影的一開始，城與鄉的差距便顯露無遺。而或許我應該說，是疏離與熱情的差距。
　
　
都市人習慣與所有人保持安全距離。工作上的接觸不等於私交，大家公事公辦就好。所以在片中她告訴居民「我是來工作的，我不打算跟任何人熟識，我也不在乎這些。」而鄉村人熱情，一見面就可以把自己住哪、身世背景、祖宗八代介紹完畢，順便也會問問對方的。這樣的舉動，難免讓都市人驚慌不安，覺得私人界線被冒犯了。
　
　
但打破這些藩籬，甚至打動所有觀眾的，是真誠。片子裡所有人物都很善良而直接，沒有算計；就算有，也不過就是把同事偷偷列在裁員名單上，這種都市人很熟悉而理解的小動作。
　
　
看電影的過程中可以非常放鬆，因為你知道有99%的機會最後問題都會迎刃而解，大家都會有好結局，沒有因懷疑誤會最後成了解不開的死結這回事。
　
　
《嬌嬌女上司》的故事背景，其實也可以放在任何其他時空，但感覺卻會一樣美好。那種「美好老時光」的感覺，是可以在家裡沙發上看到累了自然睡著，嘴角上卻還掛著一絲微笑的那種美好。我很喜歡。
　　

<片長>
141 Mins
　
<導演>　
克林伊斯威特
　
<主演>
安潔莉娜裘莉 …… 克莉絲汀
約翰馬可維奇 …… 古斯托夫布列格利
　
[簡介]
克莉絲汀（安潔莉娜裘莉 飾），一個努力工作的單親媽媽。她跟兒子華特（Gattlin Griffith 飾）相依為命，而成熟聽話的兒子也從未讓她擔心過。某天下班回家，她發現華特失蹤了！經過一番折騰，警方終於找到華特，但回到家，她卻發現她不認識眼前的這個小男孩…
　
　
[百字短評]
故事點子並不獨特，但電影拍得很有張力，並且深深地諷刺了警方的無能，以及官僚們欲進行所謂「傷害管控」的顢頇行為。安潔莉娜裘莉在片中的演技十分精湛，也把觀眾深深帶入那個抑鬱的灰暗世界中。
　
　
[心得(有劇情洩漏)]
《陌生的孩子》故事發生在美國，一個很多人都認為是自由法治的國家。但片中的警長，卻能以行政命令將無罪人士軟禁於精神病院。這於當時合法，但不合理。倘若再想想前陣子台灣也有警察執法過當，毆打無辜民眾，傷勢嚴重到甚至骨折，就不難理解為何有些人對於「警察執法權利」如此地吹毛求疵。
　
　
因為尚方寶劍到了不對的人手裡，殺的不是惡人，而是自己的敵人。片中的市長以徹底打擊犯罪的理由（這聽起來十分正當）讓市警擴權，但下場卻是讓掌握權力的人，更方便整肅異己。
　
　
有句老話說：「自由是爭取來的，不是從天上掉下來的。」我雖然沒經歷過台灣學運，或者更早一點民進黨衝撞街頭的年代，但對於這句話倒是深信不疑。如同片中，跟侵犯人權的警長堅持對抗到底，終究救了所有其他被誣陷關進精神病院的朋友。就像《自由大道》裡所揭示的，要聯合團結起來，那麼發出的聲音就有力量。
　
　
而倘若看過艾騰伊格言的《赤裸真相》，想必對《陌》片中母親克莉絲汀這個角色有很深的感慨。真相，到底是什麼？其他目擊者的證詞？殺人兇手的自白？也許這些對旁人來說，已是很足夠很直接的「真相」了。大家都勸她雖然悲痛，卻還是要接受「事實」比較好，但她卻堅持直到看到屍體才算數。不過那個年代的驗屍技術並不好，就算看到屍體，倘若已變成一堆殘骸而無法證明身份，那她要選擇相信還是不信呢？
　
　
而對我來說，比較可以接受的說法是，每件事在每個人心中，都有一個自己願意相信的真相，這也是我們用來看待這個世界的角度；而所謂絕對的真相，也許並不存在。《陌生的孩子》片尾刻意採開放式的結局，並不告訴觀眾她的孩子下落如何。保有希望，也算是一種勵志型的真相吧！
　
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<片長>
121 Mins
　　
<導演>　
亞歷士普羅亞斯
　
<主演>
尼可拉斯凱吉 …… 約翰
錢德勒坎特布瑞 …… 凱勒
蘿絲拜恩 …… 黛安娜
蕾拉羅賓森 …… 艾碧
　
　
[簡介]
1959年，一所新開辦的小學決定埋下時空膠囊，由50年後的學生打開。2009年，約翰無意間發現，兒子凱勒從時空膠囊裡拿出的紙片，竟準確預言了這五十年來，地球上所有重大災難的死亡人數！而紙片上記載的最後一場災難，竟是可怕的世界末日！他有辦法從僅有的線索裡，找到解救全人類的答案嗎？
　
　
[百字短評]
片如其名，既是末日，電影裡少不了大災難的橋段。而不論是飛機墜毀、地鐵事故、還是城市毀滅，這些特效都相當令人震撼，感官效果十足。而關於末日預言的來龍去脈，片中並不多做解釋，反倒著重在末日氣氛，人類尋求救贖的描述。場景氣氛逼真，很能吸引觀眾進入電影的氛圍，是部值得一看的佳作。
　
　
[末日的面貌]
不知從何時開始，人類便常常有被集體毀滅的恐懼。因而這類型的電影所在多有，舉凡慧星、外星人、異形、生化戰、智慧型機器人、氣候異常…等等，很多題材都拿來拍過。而像《世界末日》、《ID4：星際終結者》、《明天過後》這些賣座大片，也都讓我們看到關於末日電影的可能拍法。不過令人覺得有趣的是，這次《末日預言》卻是從靈異驚悚的角度出發，倒是少見的嘗試。
　
　
[關於預言]
而關於預言密碼的電影也不少，但很多都把主角弄得神之又神，全世界獨獨只有這人天縱英明才能發現「人類重大秘密」，但推理過程其實相當草率，以致於情節流於牽強附會，令人十分感冒。沒想到《末日預言》對於這部份相當節制，並不多做解釋，倒是相當明智的作法。
　
　
[親情與驚悚]
此片將預言來源設定成一股詭異的力量，會在某些人耳旁不斷地呢喃，於是他們便會彷彿被控制似的，不斷寫出大量的數字，一直寫一直寫，沒了紙就刻桌子。而這些，都是關於災難的神秘數字…。影片中大部分的畫面色調灰暗，又有許多黑夜中的場景，搭配上不時出現毫無表情的慘白臉孔，導演的確將神秘驚悚氣氛營造得不錯。
　
但重點是，面對這種未知而無法抗拒的神秘力量，約翰（尼可拉斯凱吉 飾）雖然又驚又懼，卻不顧一切竭盡所能保護兒子凱勒（錢德勒坎特布瑞 飾）。父子間的真情流露，才使得充斥全片的驚悚有了新意而不單單只是嚇人，也讓《末日預言》成為一部既有娛樂價值，卻又不流於老套的災難片。
　
　
[心得(有劇情洩漏)]
《末日預言》有個很有意思的地方，就是全片充滿了神秘異教色彩，卻又處處留下跟基督教有關的暗示。以下我就自己觀察到的部分，稍微解釋一下：
　
首先，是小男孩的名字，英文為Caleb，是聖經中有名的人物，是與約書亞一同窺探迦南的探子，憑著對上帝信心而回報正面消息。
　
再來，是片子後半強調的概念「某些人雖被外星人（拯救者）選上，可是他們仍尊重這些人的自由意志，最終還是得由自己下決定」，這跟基督教強調「信與不信是自由的，上帝尊重人的自由意志」的概念也如出一轍。而把人救離地球的太空船，在天上打開時的樣子，就彷彿天空打開了一般；來到地球救人的外星人，最後飛向天空時，也長出了像天使形象的翅膀。
　
此外，被挑中的人各自可以選一隻動物上太空船，像是諾亞方舟的概念。被挑選的人剛好是一個小男孩一個小女孩，則暗喻著亞當夏娃。片尾這些被選上的人，被送到在一片嶄新而和詳的藍天綠地上生活，則跟聖經啟示錄上所說的「大審判過後，會有新天新地」相符合。最後，約翰在終於相信凡事都是有意義的，所有人死後必會再相見，並與牧師父親和好，全家團圓一起面對末日，也帶有著基督教的福音意味。